STL Lab — молодой бренд украшений, создаваемых с помощью параметрического моделирования и технологии 3D-печати. Создательница бренда Тамара Трусова — дипломированный архитектор. Увлечение программированием привело её к экспериментам со сложными скульптурными формами в ювелирных изделиях.
Современная ювелирная индустрия по-прежнему держится за традиции: ручная работа, восковое моделирование, культ ремесла. STL Lab сознательно идёт против течения: вместо романтики ремесла — алгоритмы, а привычную мастерскую заменяет 3D-принтер. Продукт совершенно уникален как для российского, так и мирового рынка, но визуально это не считывалось. У бренда на старте не было собственной айдентики, а лого фактически был «заглушкой» — он не отражал ни технологичность, ни уникальность метода. STL Lab выглядел как одна из многих ювелирных марок.
STL Lab
Москва
The Clients
Лидия Капыш , Дизайн-директор
Елена Савина , Проджект-менеджер
Роман Галеев, Арт-директор
Александр Захаров , 3D и моушн-дизайн
Агата Чачко, Полиграфическое Бюро Маяк
Мария Куфаева, Полиграфическое Бюро Маяк
Бренд привносит в традиционную индустрию эстетику цифровой эпохи и параметрическое мышление, где за каждым изгибом стоит вычисление, а не импровизация. Отразить этот подход было основной целью создания айдентики.
Прикладные задачи были такими:
- собрать новый визуал STL Lab, который в полной мере отражал бы его суть;
- создать технологичный, но понятный и приятный стиль;
- обновить упаковку, соцсети, печатные материалы и сайт.
В аналитике рынка мы опирались на ряд больших тредов, подтвержденных исследованиями:
- Глобальный рынок ювелирных изделий продолжает устойчивый рост — $327.28 млрд (2024) → $518.07 млрд (2034), CAGR 4.7%
- Сегмент demi-fine jewelry (часто включает дизайнерские бренды) растёт даже быстрее рынка — $2.46 млрд (2024) → $4.65 млрд (2030), CAGR 11.6%
- Российский рынок ювелирных изделий также активно растёт — 459.4 млрд руб. в 2024, +25.6% YoY
- При этом долгий тренд — возврат к brand-first стратегии в fashion из-за роста стоимости перформанс-маркетинга — бренд становится ключевым драйвером долгосрочного роста
- Мировая упаковка движется в сторону более сложных визуальных систем и новых эстетик, формируемых под влиянием технологий.
С опорой на эти данные, удалось убедить клиента в целесообразности больше вкладываться в бренд и искать новые технологичные визуальные коды.
https://www.researchandmarkets.com/reports/6171880/jewelry-market-size-share-outlook-forecast
https://www.grandviewresearch.com/industry-analysis/demi-fine-jewelry-market-report
https://www.forbes.ru/biznes/531162-ceny-na-uvelirnye-izdelia-v-rossii-vyrosli-v-2024-godu-na-34
https://www.mckinsey.com/industries/retail/our-insights/state-of-fashion-2024
https://www.itsnicethat.com/news/pentawards-report-2024-graphic-design-230124
Мы подумали: если за дизайном стоит код, почему бы не сделать его основой визуального языка? Система нод, используемая при проектировании, стала основной метафорой айдентики. Мы создали целую дизайн-систему, которая живёт на множестве носителей, объединённых линиями.
Ключевые элементы дизайна:
- Логотип с лигатурой ST. Отсылает к соединённым нодам.
- Глубокий синий цвет. Строгий, насыщенный, холодный — он отсылает к цифровой среде.
- Узкие моноширинные шрифты. Также подчёркивают технологичность подхода.
- Линии. Изначально мы трактовали их буквально — как связи между нодами в Grasshopper. Но постепенно линии стали больше, чем технической деталью. Они превратились в метафору: соединение красоты и технологии, художника и зрителя, кода и формы.
В процессе внедрения айдентики в первую очередь обновились соцсети, печатные материалы и сайт.
Айдентика еще находится на стадии внедрения, но бренд уже обновил социальные сети и сайт (естественный прирост подписчиков — 14%, рост посещаемости сайта — 27%), а также увеличил представленность в ритейле — от российских бутиков Poison Drop и 47store до арт-галерей Барселоны и Шанхая.
Обновленная упаковка получила престижную международную премию — Pentawards.